四月，安妮飞到东京，陪着罗杰过了一个生日之后，便是带着阿曼达返回洛杉矶。

乐队的巡演旅程依然在继续。

在亚洲一直停留到五月底，才转道前往南美。

而后几乎走遍了整个南美，重新回到北美的土地上时，已经是九月份了。

在洛杉矶，寂静岭专辑的宣发已经开始推进。

只等着巡演的最后一场结束，整个巡回演出的影响力完全爆发出来，乐队的新专辑便是会正式发行。

这自然是为了“蹭热度”。

暗潮、哥特金属的风格，在摇滚中虽然是一个大类，但商业属性却是不算太高。

事实上，这类音乐，虽然经典之作很多，但却是从未出现过真正“大卖”的专辑。

为了尽可能地提高寂静岭专辑的销量，的市场部门毫无压力地做出了这个蹭热度的决定。

如果说，蹭别人的热度，还会被一些道德卫士所抨击的话。

那么自己蹭自己的热度，谁也挑不出什么刺来。

寂静岭这种商业属性偏低的专辑，若是不在营销方面想想办法，哪怕是乐队的商业号召力足够强，也很难卖出一个好的成绩来。

哪怕大牌如披头士乐队，也不是没有过销量扑街的专辑。

当然，所谓“扑街”的标准，也是相对而言的。对披头士乐队来说是扑街的销量，放在一些二线明星身上，甚至都足够开上一场庆功派对了。

寂静岭专辑的风格，商业属性不算强，走冲奖路线也并不合适。

事实上，包括格莱美在内的众多音乐类奖项，对金属乐摇滚一向都不怎么待见。

除了重金属因为受众足够广泛的缘故，略微能够给予一些照顾之外，其它类型的金属乐摇滚，想要得到重量级奖项的难度简直堪比登天。

当然，这不包含那些专业的摇滚类奖项。

事实上，纵观摇滚乐的发展历史就可以发现。

那些销量和口碑双双爆发的专辑，绝大多数都是出自“原型摇滚”这个大类。

例如乡村摇滚的老鹰乐队、迷幻摇滚的平克弗洛伊德、典型摇滚的披头士、华丽摇滚的大卫鲍伊和皇后乐队等等。

甚至于，若是将硬摇滚和重金属摇滚视作一体的话，这个类型，既可以被归入原型摇滚，也可以被归入金属乐摇滚。

而在这个“分支”之下的顶级乐队，以及经典的专辑，数量也是最多的。

除了原型摇滚之外，稍次一筹的就是另类摇滚。

诸如朋克、垃圾摇滚、新浪潮等等，这些类型当中，虽然没有出过可以和月之暗面或者四种符号比肩的“史诗级”大作但销量在千万张级别、获得过格莱美重要奖项的作品数量也很多。

而且，在一定程度上，另类摇滚是被格莱美所青睐的。

尤其是到了二十一世纪这种现象愈发的明显。

和隔壁的奥斯卡不同的是，格莱美的“政治立场”在具体的某一届上要么是完全向左，要么是完全偏右。

不会像隔壁奥斯卡那样分蛋糕、玩平衡的那一套。

而当格莱美需要“向右”的时候总会推出几个另类摇滚乐队或者专辑，作为“旗帜”。

注这里的左、右主要指肤色方面的问题这里就不过多涉及了。

依靠着这些奖项光环的加成另类摇滚在商业方面也是颇有一番作为的。

而金属乐摇滚就比较苦逼了。

这是和它的两个“兄弟”比较而言的。

像重金属、力量金属这样，比较符合“主流审美”的类别还要好一些。

稍微极端一点的，比如激流金属、黑金属等等，受众范围就非常的小。

而再极端一些到了碾核、维京金属这种程度，基本上除了金属乐摇滚的狂热粉丝之外就没有人欣赏得了这类音乐。

甚至于，就连大部分的金属乐歌迷，都很少接触这类极端到了极点的音乐。

单纯从技术上来讲，越是极端的金属乐对“技术”的要求就越高。

举个栗子。

在所有的摇滚乐主唱当